Location conducteur, matériel et bande : C.R.E.A. édition
C.R.E.A._association (Création, Recherche, Expérimentation Artistiques)
16, Passage de la Main d'Or – 75011 Paris
crea-association@wanadoo.fr - www.crea-association.org
Créée à la Music Gallery de Toronto (Canada) le 18/06/95
Direction: Michael J. Baker
Reprises:
13 Mars 1997 au Festival Musiques en Scène/GRAME -Lyon
Sylvain Blassel , direction - Ensemble Transparences
10 Avril 1997 - Montréal University, salle Claude Champagne
Lorraine Vaillancourt, direction
Commande du GRAME-Lyon et de l'Ensemble ARRAYMUSIC-Toronto, avec le soutien de la Région Rhône-Alpes .
Prises de sons instrumentales :
Extrait 1
Extrait 2
Extrait 3
Extrait 4
L'idée de GALA part d'un tableau de Salvador Dali, Gala regardant la Mer Mediterrannée , et de deux pensées de Rothko à qui le tableau est dédié:
"exprimer l'idée complexe en formes simples" et "détruire l'illusion en révélant la vérité".
La pièce propose de visiter le tableau, en partant d'une première lecture d'ensemble (Gala personnage central entouré d'un foisonnement de couleurs) glissant lentement vers les détails, pour finir sur une vision éloignée, laissant apparaître le portrait de Lincoln.
Tout se passe (ou presque) dans la continuité, variations de focales ou travellings lents. Couleurs locales qui nous imprègnent un instant et restent présentes, sous-jacentes à l'édifice en cours de construction. Jeu sur la mémoire, continuité dans les moments contrastés qui convergent tous vers un même point: une vision d'ensemble prenant vie par les détails qui la constituent.
L'électroacoustique est l'épicentre de cette succession, jouant le rôle de miroir plus ou moins déformant des instruments et permettant une ouverture sur la dimension spatiale (idées de relief et de profondeur de champ).
NB: Il existe deux versions de Gala, l'une avec projection de diapositives, l'autre avec des jeux de lumière. Vous pourrez trouver le descriptif détaillé de leurs interventions ci-joint.
* Pupitres lumineux souhaités pour les musiciens et le chef:
1 lampe pour la clarinette et le violon, 2 pour le vibraphone, le piano et la direction = 8 en tout.
* Une douche au-dessus de chacun des instrumentistes, formant un cercle aux bordures diffuses. Les couleurs des douches sont les suivantes:
Pour le piano, prévoir un éclairage d'appoint permettant à l'instrumentiste de jouer dans les cordes pour les passages avec pupitres lumineux seuls.
NB:
Durée (approximative) |
Lettre, Mesures No d'evenement (cf score) |
Description |
00'00 03'00
06'25
08'30
10'20 11'15
13'25
15'00 16'15
16'35 18'30
19'30
21'30
24'30
26'00
26'15 26'50 |
30s avant A page 4
D page 13
No 5 page 19 E page 21 F page 23
F Mes 35 p26 I page 31 J page 33
K page 34 M page 37
N page 41
O page 47
après P page 53
Mes 20 à 24 page 56 1'45 de bande page 57 |
Noir total fade in progressif sur 30s. ne monter que les pupitres et une douche au-dessus du piano ( lumière tamisée, jaune pale) TUTTI INSTRUMENTAL SEUL 1: lumière d'ensemble, blanche, très lumineuse. SOLO VIBRAPHONE: jaune
Transition fade out jaune fade in bleu SOLO VIOLON: bleu : de plus en plus intense jusqu'à l'entrée du piano Transition vers piano: fade in/out très lent (sur 1'30) vers le rouge
SOLO PIANO: rouge sombre Transition vers la clarinette: fade in/out très lent vers le vert (20s environ). SOLO CLARINETTE: vert très intense, s'estompe sur 2'00 TUTTI INSTRUMENTAL SEUL 2: lumière d'ensemble, blanche, très lumineuseau début, s'estompe progressivement. SOLO BANDE: vers un assombrissement en passant par les différemtes couleurs vues précédemment, sur 2 mns (passage d'une couleur à l'autre progressif mais assez rapide). pupitres seuls et douche au-dessus du piano, vers un éclairage rapide, fort et violent à 24'30 ( = P page 53 ). Les couleurs défilent très lentement, se marient, toujours en mouvement. Vers le sombre (fin des instruments).
Eclairage violent, blanc et aveuglant puis chute progressive sur 30s.
Fin dans le noir complet. |
* utiliser deux projecteur permettant des fondus-enchainés sur une grande durée. (manuel possible). Dans tous les cas, le passage d'une diapositive à l'autre ne doit pas attirer l'attention du spectateur et doit rester très discret, un mouvement lent qui accompagne la musique.
* les diapositives sont projetées globalement sur les musiciens et en fond de scène, donnant l'impression d'avoir les musiciens "dans le tableau"(ne jamais projeter sur un écran !).
NB IMPORTANT :
DANS LE TABLEAU CI-DESSOUS: A CHAQUE DUREE DE FADE-IN CORRESPOND LA DUREE DE FADE-OUT DE LA DIAPOSITIVE PRECEDENTE , LES MOUVEMENTS D'ENTREE ET SORTIE SE FAISANT SIMULTANEMENT (SUPERPOSITION LENTE DES DEUX DIAPOSITIVES).
No de diapositive |
Durée approximative du fade-in |
Lettre, Mesures No d'evenement (cf score) |
D 1 D 2 D 3 D 4 D 5 D 6 D 7 D 8 D 9 D 10 D 11 D 12 |
= 40s environ = 15s env. = 40s env. = 2mns env. = 34s env. = 24s env. = 40s env. = 50s env. = 1mn = 1mn = 15s
|
dés le début Fade-in de 3'40 de bande 1 (= du début de la pièce) à bande 2 Fade-in de C à bande 4 Fade-in de bande 5 à D Fade-in de D à bande 6 Fade-in de bande 7 à F Fade-in de l'évènement 8 à G Fae-in de bande 12 à L Fade-in de Mà N Fade-in de O à II (= 1mn de bande 15) Fade-in de IV (= 2 mn de bande 15) à P Fade-in de 1mn 33 bande 15 (page 56) à 1mn 45 (page 57) arrivee violente, reste stable 2s maximum puis fade out vers le noir en meme temps que la bande. |